帰国者
ジャマイカのレゲエサウンドシステムのダンスに適した順列として始まりましたが、ヒップホップはその後、大規模なグローバル文化に爆発しました。多くの地下司会者は、ヨーロッパの聴衆が彼らの音楽を受け取る熱意を証明することができますが、アーティファクトのミョウバンであるエルダセンセイのようにそれを体験する人はほとんどいません。 2008年に、ブリックシティのラッパーはポーランドのプロダクションデュオであるリターナーズとコラボレーションし、11トラックのアルバム「 グローバルテイクオーバー：始まり 。このアルバムは、ほこりっぽいファンクとR＆Bのサンプルが標準であり、司会者がバーを嗅ぎまわっていなければ、PMDawnの治療を受けるというヒップホップの黄金時代への逆戻りでした。
中断したところから再開し、ElとReturnersが戻ってきました グローバルテイクオーバー2：Nu World 、Coalmine / AsfaltRecordsの厚意によります。ショーン・プライス、ダイレイテッド・ピープルズのラカー・イリサイエンス、ベイケイなどの機能を誇るダ・センセイは、プロダクションデュオとの関係についてDXに話し、叙情的な一貫性を維持し、仲間のジャージー司会者であるTreach of Naughty byNatureと協力しています。
HipHopDX： グローバルテイクオーバー2：Nu World これは、TheReturnersが制作を担当することで行った2番目のフルLPです。最初の直後に彼らと一緒に戻りたいと思った理由 グローバルテイクオーバー ？
ダ先生： 私たちは別のことをすることを計画していましたが、最初の[プロジェクト グローバルテイクオーバー ]はほとんど紹介でしたそしてそれは
一緒に仕事をするのは初めてだったので、化学はそこまでは行きませんでした。過去3年間、彼らと一緒にたくさんツアーをしていたので、彼らがやってくるビートを聞き始めたら…そうですね、これは私たちが[この次のプロジェクトのために]話していることとほぼ同じです。 、私たちの音を[一緒に]見つけて、私たちが知っている猫を手に入れることは、私たちがやろうとしていたことを補完するでしょう。
DX： Buckwild on Artifactsの場合でも、各アルバムで1人または2人のプロデューサーとほぼ独占的に仕事をしました。 岩と堅い場所の間 またはあなたのソロLPでIllmind 珍しい 。あなたはそのように働くことを好みますか？
ダ先生： 私が聞いた人は誰でも、それが新しいプロデューサーなのか、それとも[1997年のショーンJ.ピリオド]なのかは気にしません。 それは彼らです ]そして今日、それが熱く聞こえる限り、私はそれに夢中になっている…[プロデューサーが]新しいのなら、私はあなたが音楽で聞くよりももっと空腹だとは言わないが、それはほとんど…音がそこにあるなら、それが誰であれ、私は彼と一緒に働いているので、本当に差別はありません…私はただ新しい猫で、それがそれを最新に保つものだと感じています…誰もがしようとしているからです新機能に従ってください。誰がホットな新しいプロデューサーであるかを知るために、私はループに参加する必要があります。彼と一緒に仕事をする機会があれば、私はそれをやっています。それは、TheReturnersのようなものです。彼らは地球の反対側にいる私の小さな軍隊のようで、まるで[米国]の猫と競争できるかのように感じます。
DX： 間違いなく、そしてThe Returnersは、本当にクラシックでハードボディなスタイルのビートをもたらしています。ヒップホップの4つの要素すべてに携わり、自分のようなドープミュージックを長い間制作してきた人として、ヒップホップの起源から地理的に離れた制作デュオと一緒に仕事をするのはどうでしたか？
ダ先生： [最初に聞いたとき]驚かなかったと言いたいのですが、[聞いたとき]…最初に会ったときは18、19歳でした…そして、彼らがヒップホップの学生であったことは]一人はディージェイ[DJChwial]で、もう一人はプロデューサー[Little]…私たち[90年代のラッパー]がこれらのレコードを出していたとき、これらの男は赤ちゃんでした…ヨーロッパでは、彼らは何を研究していると思います90年代には、2000年代までの現在よりも多くのことを行いました…私にとって、彼らが私からこのたわごとを引き出したので、彼らと一緒に仕事をすることは本当にプラスです…[彼らは]これらすべてのレコードを掘り起こしました彼らの家[ポーランド]で…それは彼らと一緒に働くことについてクールなことの1つです。彼らは一種の独自の音を持っています。私の友達はみんな同じことを言っています[彼らの話を聞いて]：そうです、これらの男はポーランド出身ではありません…それは彼らがあなたが思っているよりも少し近く[ヒップホップ]に注意を払ったことを示しています。
DX： 彼らがこのアルバムのために厳密にポーランドのレコードをサンプリングしたと聞いていました。それはあなたの側の意図的な決定でしたか？もしそうなら、なぜそれを音のテーマとして使うのですか？
ダ先生： [彼らのサンプルの選択]はオリジナルのサウンドを作ろうとすることについての会話から来ました…あなたがどこから来たのかは気にしません、あなたがレコードを掘っているとき、あなたは他のみんなが持っているのと同じたわごとに出くわすでしょう…あなたがピートロックなのか[DJプレミア]なのかは関係ありません。相手が持っていないレコードを見つけようとしているのです…ポーランドの音楽を聴いているときも同じです。座って、彼らが聞いているたわごとを聞かなければならなかったし、家のように聞こえると言っていたのですが、彼らはポーランド語で歌っていました（笑）。彼らはポーランドのファンク、ポーランドのR＆Bを持っています…70年代と80年代に、これらすべてのポーランドの[ミュージシャン]が私がアメリカの音楽になるという独自のブランドを持っていたのはおかしいです…だから私が休憩を聞いているとき、私はくそー、これは[から]家にあるものです。
DX： アルバムの反対側では、最初の場所を正確にピックアップします グローバルテイクオーバー あなたの歌詞に関してはやめました。そのような叙情的な一貫性を維持するためのプロセスはどのようなものでしたか？
ダ先生： ええと、それは私が誰であるか、そして…私のスタイルです。私は他の人のように聞こえたくありません、そしてそれはとにかく私たちがやりたかったことのほとんどです。 [作詞家としての]私に関する限り、[Chwial and Little]は、私が戦闘韻を踏むことを知っています…歌詞の大部分は、あなたを退屈させるようなものにはなりません。それは、あなたが話しかけられている、または私が説教しているように感じなければならないようなものにはなりません。 [私の歌詞]またはヒップホップについて、そして私が知っていることと、これを[キャリアとして]行うことで学んだことのほとんどについてです。私のような誰かのためにさえ、私が彼らに与えることができる最も難しい記録を彼らに与えたかったのです。私がどこから来たのか、それはそれほど難しいことではありません…難しいですが、難しい韻[そして]難しい配達…私たちが最初に持ってきたメッセージを聞いたとき、私は思います[ グローバルテイクオーバー ]、この[ニューアルバム]は私たちがやろうとしていることにもっと注意を払っています...私たちは少し深くなりました... [そして]グッドタイムのような曲に関してはもっと大人になりました...私たちはしなければならないと感じましたそれをステップアップします。
DX： 絶対に、そしてそれを念頭に置いて本当に私に飛び出すプロジェクトの曲の1つは、Treach [from Naughty byNature]をフィーチャーしたGoin’toWarです。誰もがニューヨークのヒップホップを愛していますが、私はニュージャージーのヒップホップシーンのファンであり、それがNaughtyであろうと、Redmanであろうと、Lord of the Undergroundであろうと、Artifactsであろうと関係ありません。あなたとTreachの両方がニュージャージーから来ているのを見て、そのトラックを再コーディングすることはあなたにとって特別なことでしたか？
ダ先生： ええ、男。私はポーランドから[Treach] [テキスト]メッセージ[曲について]を送信しましたが、彼はすぐに返事をくれました。面白かったです、[なぜなら]彼が道路にいることを知っていたので、彼らはイラクに行くつもりでした…私は彼に忍耐しかありませんでした…1、2ヶ月後、彼は私を殴りました、ヨ、私はスタジオで、通り抜けて…私の
詩はすでに終わっていて、私はそこに着き、スタジオへの階段を上っています、そして私はちょうど彼がそこに座っているのを見ます…彼の手にパッドを持って、そしてビートは地獄のように大声で演奏しています。彼らは皆私を見て、頭を振って、ヨ、これはビートですか？…[Treach]は私の顔のすぐそこに[彼の詩]をしました。その瞬間は、Sadat Xで曲を作ったときと、OrganizedKonfusionでFrontlinesを行ったときと同じでした。これらの人々は私の仲間であり、[Treach]がどこから来たのかを知っています…私が仕事から家に帰ってきたとき、[Naughty by Nature’s] O.P.P。を見たときのことを覚えています。 5分ごとにテレビで。彼らがどこから来たのかを覚えており、[アーティファクト]が[トラックの]間違った側で出てきたとき、[ニュー]ジャージーの男たちの中にいたことを誇りに思います。私たちは皆お互いを知っていました…そして[TameOneと私]がそのレコードを作って彼らが私たちに愛を示したとき、それは私たちがクラブに参加したようでした。今の私にとって、[Treach]で歌を歌うことは、彼がグラミー賞を受賞したプラチナジャージー[アーティスト]であることを知って、何匹の猫が男と歌を歌うことができるかを言うのはおもてなしでした。 ]？
トラップアーバンディクショナリーのビーズ
箱の中の男
リンプビズキットの芸術的メリットに賛成する人はほとんどいませんが、ロックとラップは、歴史の中で容赦なくリンクされている2つの音楽ジャンルです。サイプレスヒルやパブリックエナミーのようなアーティストがそれぞれブラックサバスとスレイヤーをサンプリングしているところから、80年代のロキシーでニューヨークのアートパンクシーンと交流しているヒップホップの初期の頃まで、ヒップホップの頭は常に悪魔の角を投げていました。 。 Arsonists / Non-Phixion emcee Q-Uniqueのように、この音楽的関係を具体化するアーティストはほとんどいません。ブルックリン出身でロック・ステディ・クルーのメンバーは、長年にわたり、金属愛好家のイル・ビルやネクロと幅広く協力し、コーンのベーシストであるフィールディとスティルウェルというバンドを結成しました。
彼の最新のファットビートリリースが 天国と地獄の間 Q-UniqueはDXに、グランジはアリス・イン・チェインズのように振る舞い、ニルヴァーナがこのアルバムの重要なインスピレーションの源であると語った。彼は、これらのアーティストが彼に人生のより厳しい側面を表現し、彼の作品に岩の影響を維持するように促したと説明しています。
HipHopDX： 天国と地獄の間 本当に暗くて、歌詞と制作の面では、何の周りにもでたらめや猫足はありませんでした。それを刺激した特定の何かがありましたか？
Q-ユニーク： [アルバム]は、私が誰であるか、ナンバーワンであることに基づいています。また、私の音楽的影響のいくつかにも基づいています。これは面白そうに聞こえますが、私の人生の長い間、私はアリス・イン・チェインズやニルヴァーナのようなグランジロックの大ファンでした。それらのバンドの多くは、彼らがしていることは、叙情的に、人生と彼らの状況についてこの暗い現実を話しているだけです。私はいつもその音とそのタイプの歌詞とそのタイプの攻撃性に行ってきました。それは私が生まれたものであり、また私はちょうどバランスとして機能する人々の一人であるように感じます。商業的なヒップホップでは多くのことが起こっており、それはほとんど同じです-そしてまた、私は比較としてロックを使用します-それは...グラムロック対グランジロックのようなものです。毒があり、彼らが髪をからかっていたとき、カート・コバーンが脂っこい髪とシンプルな3つのコードを持ってやって来たのを覚えています。それは[グラムロックの]正反対でした。そのリアリズムを楽しんだ人はたくさんいました。作成されたもので、光沢はありませんでした。それはただあなたにそれがいかに素直で生の感情を持っていたかを与えることでした、そしてそれは私がそういうアーティストです。
DX： 絶対に。これによってもたらされることの1つは、ストーリーテリング能力がどれほど詳細でざらざらしているのかということです。これは、クラック時代の曲で実際に起こっていることです。この曲はとてもリアルで深みがあるので、私は疑問に思いました。それは特定の経験からインスピレーションを得たものですか、それともあなたの毎日の観察からインスピレーションを得たものですか？
Q-ユニーク： 繰り返しになりますが、私は今、人々が現実がどこにあるのかを見つけようとしている音楽の場所にいたと思います…人々は現実のものを探しています。もう本当のことは何もありません…クラック時代は私の個人的な生活の真っ直ぐな要約です。それは本当です、男。私は自分が誰であるかをあなたに与えるために自分自身を無防備なままにしておきます、そしてうまくいけば、それはあなたの魂に触れ、あなたに感じさせる方法であなたと共鳴します、少なくともこの男は真実を語っています。少なくともこの男は本物です。私たちの多く、特にヒップホップでは、誰を[または何を]信じるかわからないので…一部の使用者は私たちが信じていることさえ気にせず、ロボットのように耳を傾けます。私にとって、私はあなたがあなたが言っていることである種の真実を話さなければならない場所に戻ります。それが私が生まれたヒップホップの[時代]です。本当のことを言っていなかったら、あなたは顔を殴られました。私はそれに共鳴し、私のファーストアルバム[2004年 復讐は私のものです ]同じようなことをしましたが、特定の曲がありました…端を越えたところ…[しかし]ファンベースが本当にそれらの[非常にリアルで個人的な曲]に夢中になっているのを見たので、私はそれらにもっと引き寄せられて…そして、この野蛮なたわごとを言って全体から抜け出させてください。しばらくすると、私がどれほど狂っているのか、どれほど病気なのか、どれほど素晴らしいのかを、あと何回お話ししますか？私はもうそこにいません。
DX： リスニング・プロブレムのアルバムの冒頭で、あなたは兄の死に触れているので、それは本当にわかります。まず、お悔やみ申し上げますが、そのような家族を失うことはどれほど難しいか想像できませんが、あなたにとって、それが難しすぎる場合は、少しでも多くでも、まったく答えないでください。その悲劇は、アルバムの音？
Q-ユニーク： つまり、[彼の死]は大きな影響を与えました。彼は私の弟でした…私たちは親密でした、そしてもちろん、あなたがこれらのさまざまな感情のすべてを経験するので、それは大きな影響を及ぼしました。あなたは瞬間や物事を思い出し、特定の状況について笑うので、幸せ。しかし、それは確かに私が[LPで]行くところに少し影響を与えましたが、彼の外で[そして]音楽業界全体を見ているだけで、[欲望]に腹を立てたくないということもありました。私がただ黙って、しかし[取るために]私の感情と私が[音楽で]することをするだけで、極端に…言う代わりに、ヒップホップの状態を見てください、それはひどいです！それは時間の無駄です、地獄は誰かがヒップホップについて不平を言うのを聞きたいですか？だから、私はただ私になり、私はただ現実になり、私の人生の困難が、アリス・イン・チェインズのように、ニルヴァーナのように、それがどこにあるのか、そしてそれが私がいるところだと感じます。で、それから私が行くところです。
クローゼットに閉じ込められたpt23
DX： それをリアルに保つのと同じように、アルバムのもう1つの曲は、BK、BX、BKです。その曲について私を驚かせたのは、これまでで最高のラッパーを輩出したブルックリン出身で、ヒップホップの発祥の地であるブロンクスで育ったことで、ヒップホップでこの教育を受けたと言うことです。その点で、これらの2つの区にやってくることが、アーティストとしてのあなたの視点にどのように影響しましたか？
Q-ユニーク： 私がブロンクスにいたときにブロンクスにいたことは、幼い頃にヒップホップを見ることができたので、敬虔でした。シュガーヒルレコードが出始めて、Run-DMCがちょうど登場したときです。落書きが電車の中にあり、ロック・ステディ・クルーのメンバーの何人かが私のブロックを通り抜けていました…私がそこにいて、すべてを目撃するためだけに、それはクレイジーでした。ヒップホップに関わっている人にとって、これ以上の状況を求めることはできませんでした…私はこのすべてを吸収したこの子供でした。ブルックリンに戻ったとき、それは私が歌詞を真剣に受け止めたときであり、それから放火犯のすべてが展開されたときです。
DX： 他のインタビューで、あなたは自分自身に2つの側面があるように感じていると聞いています。あなたはロック・ステディ・クルーのメンバーであり、ヒップホップの芸術を学んでいるので、それは理にかなっていますが、グランジとロックミュージックが大好きなあなた。その意味で、このアルバムのどこにこの2つの側面が集まっていると思いますか？
Q-ユニーク： 私たちのバンドStillwellで[Kornの] Fieldyと仕事をすることで、フックを書くことに関してもっと考え抜かれたこのアルバムで、私は本当に別の方向に進むことができたと思います。私は通常よりもずっと単純化しようとしました。昔からたくさんのフックを見ると、もっと言葉になります…[また]チェンジアップのある曲をいくつか聞くと[ロペス氏のように]…それはロックです。ロックにはそのような変化があります。ヒップホップは非常に冗長なマシンであり、ロック…ブレイクダウンとソロ、そして曲のさまざまな部分があります。いくつかの曲でそれをやろうとしましたが、ロペスさんがその1曲になりました…2つのメンタリティをまとめました。ラップロックなどの繊細なラインがあるといつも感じているので、アルバム「ヒップホップ」を維持しましたが、特定の曲を作成するという考え方は、よりロック的な考え方でした。
それは[ラップロックで]それを明らかにしようとするよりも精神的なものになるところまで来ています。 [Stillwell]の場合、私はそれほどラップをしていません…私は歌のクラスに行き、それをすべてやりました。それに、私の両親はミュージシャンだったので、私は自分が何をしているのかをすでに知っていました…それは精神性をもたらし、それをそのように融合することだと思います。そこにはヒップホップの影響があると聞いていますが、それは直接的なものではありませんが、私はそれを理解しています。 [私のアルバム]でロックの影響があると聞いているのと同じです。そうです、ロペス氏はロックのようには聞こえませんが、それを持っています。 、それは変化のその岩の考え方を持っています…それはただ角度を見つけて[それらの]考え方を融合することです。
DX： アルバムについて私が気付いたもう一つのことは、あなたの制作が実際にそれがあったものよりもさらに進んでいるように見えたことです 復讐は私のものです 、それはあなたがその当時すでにドーププロデューサーだったので多くを言っています。このアルバムで何を変えましたか？
Q-ユニーク： それは間違いなくいくつかのことでした[私が違ったやり方でした]…今私はそれについて考えています、それは[私が違ったやり方でした]金属の交換だけではありませんでした。影響力をどれだけ上手く使ったかはわかりませんが、パブリック・エナミーと一緒にハンク・ショックリー（爆弾隊の）と彼が組み合わせたすべての音がどれほどクレイジーに噛み合っているかを思い出しました。パブリック・エナミーがこのようなサウンドでこの種のレコードを作成していたとき、それを見逃してしまいましたが、それでもすべてが1つのピースでした。金属の人々が引き寄せた[レコードの種類]のために、なぜ私がこれほど多くの気の毒な音やさまざまなことが起こっているのかについて、再びロペス氏に戻ります。それはサイクルのようなものです。パブリック・エナミーは、ロックの世界が愛していたグループの1つでした。
もう一つ[違うことをした]は声に出して…[いくつかの曲で]トーンを落ち着かせました。以前のレコーディングでは、私が何度も叫んでいたように聞こえたことに気づきました。ラジオ局で働いていたこの男と一緒に冷やしていたのを覚えています。彼は私がしばらく知っていた誰かでした。彼は、いつもすべてに怒鳴らないのなら、あなたが私はその違いを得るだろう、そして彼のアドバイスは私に固執した。お気づきの方もいらっしゃると思いますが、今回はすべてに怒鳴っていません。個人的には、自分の主張を理解するために怒鳴る必要はありませんでした。そのため、これら2つの大きな変更は、[ 天国と地獄の間 ]。
