音楽の録音や制作に関しては、アナログを使用することは常にデジタルよりも優れているという根底にある感情が常にあります。アナログとデジタルの議論にはさまざまな側面があります。過去の楽器には再現できない雰囲気があったと強く感じる人もいれば、今日のデジタル楽器がそれを実現し、完成させ、雰囲気をさらに押し上げたと感じる人もいます。彼らが擁護する実際のアナログ機器にアクセスできたとしても、デジタル版が利用可能であれば、それを使用したほうがよい場合があります。また、この新しいデジタル時代に深く根付いた人々は、過去の素晴らしいヴィンテージサウンドを見逃しているかもしれません。
アナログ信号とデジタル信号の違い
知らない人のために、アナログ信号とデジタル信号の基本的な違いを説明しましょう。アナログ領域では、情報はさまざまな振幅の電気パルスに変換されます。
デジタルの場合、情報は1と0の2進形式に変換されます。各ビットは、2つの異なる振幅を表しています。
アナログ技術は電気波形をそのまま記録しますが、デジタル技術では、アナログ波形を限られた数のセットにサンプリングして記録します。ビニールとテープは、音楽を録音するための一般的なアナログ媒体です。音は物理的な溝または磁気インパルスとして記録されます。
デジタル録音は、アナログ波をハードドライブに保存されている数字のストリームに変換します。変換は、アナログ-デジタルコンバーター（ADC）によって行われます。音楽が再生されると、デジタル-アナログコンバーター（DAC）を通過し、そこで波が増幅されて、聞こえる音が生成されます。
リスナーは、アナログ録音はより暖かく、より自然な響きであると言いますが、録音はより静かにすることもできます。もう1つの欠点は、アナログ録音が再生されるたびに劣化し、高周波損失が発生することです。ビニールの場合、パチパチという音や弾けるような音も発生します。特に大量に輸送されるビニールレコードは、移動がより困難です。
デジタル録音のいくつかの利点は、耐久性が高く、音量が大きく、ノイズが少なく、コストが低く、複製が簡単で、録音のさまざまな部分にすぐにアクセスできることです。いくつかの不利な点には、待ち時間、データの破損、完全なデータのアーカイブとストレージ、およびデータの損失につながるコンピュータシステムのクラッシュの可能性が含まれます。
デジタルサウンドはアナログよりも優れていますか？
デジタル楽器はアナログ楽器と同じくらい良い音を出すことができますか？まあ、それはあなたが良いと定義する方法に依存します。追求しているサウンドの種類に応じて、デジタルシンセは薄く聞こえるか、アナログシンセよりもはるかに面白く聞こえるかがあります。どちらにも長所と短所があり、操作することができます。録音媒体とは異なり、仮想アナログ機器と実際のアナログ機器の音の違いの決定は、ユーザーが主観的に聞くものに厳密に基づいており、一般的にリスナーごとに異なります。
問題は、多かれ少なかれ安定したチューニングを好むかどうか、そしてハードウェアからの一貫したパフォーマンスに対して多かれ少なかれ一貫した反応を好むかどうかです。自問してみてください。スタジオにはどのような種類のスペースがありますか？どのくらいの自動化を行いますか？パラメータをすぐに思い出したいのですが？作業中の特定のトラックを絶えず更新および変更する場合、アナログキーボードでそのサウンドを再度見つけて、正確にリコールの準備ができていることを確認するのは面倒な場合があります。完全にリコールしたとしても、そのキーボードのパラメータの自動化はさらに難しい場合があります。アナログキーボードのサウンドの変化を常にチェックして再割り当てしたいですか、それともセットアップ時間を長くせずにセッションに直接参加したいだけですか？
デジタル計測器の望ましくない機能の1つは、デジタル計測器が生成するサウンドが、コンピューターのサウンドカードまたは外部オーディオインターフェイスからのD / Aコンバーターによってアナログ信号に変換される可能性があることです。これは1つまたは2つのサウンドにとって不利ではないかもしれませんが、10〜12の異なるサウンドが6〜8の異なるプラグインまたはソフトウェアから来て、それらがすべてまったく同じホストアプリケーションと同じハードウェアのD / A変換を通過する場合を考慮してくださいそれらは少し処理される可能性があります。それらは均質化され、サウンドに特定の鮮明な品質を与えます。それらをボックスに入れておくと（つまり、サウンドがDAWから出ることはありません）、または透明度の高いD / Aコンバーターを備えた非常に高品質のインターフェイスを使用すると、どのサウンドにもキャラクターが追加されなくなります。
これはまさにあなたが望むものかもしれません。
アナログとデジタルの神話
これは、アナログ信号の利点が、デジタル信号よりも暖かく、無菌性が低く、または何らかの点で優れているということではありません。実際、場合によっては、クリーン性や動的性が低下します。ただし、アナログ信号は通常、デジタル信号のより常に完璧な特性ほど一貫性がないため、少しエキサイティングです。好都合な事故（アナログ歪みや信号劣化など）が発生すると、サウンドに予期しない（良いまたは悪い）特性が生じる可能性があります。ここでは、音質だけでなく、サウンドシェーピングの創造的な要素について説明します。
最近のほとんどのスタジオでは、アナログ機器とデジタル機器のハイブリッドが使用されています。コンピュータは通常、オーディオを録音するためのプログラムをホストするために使用されます。一連のアナログデバイスがそのプログラムに組み込まれている可能性がありますが、サウンドはデジタルメディアに保存されます。あなたが本物のテープマシンの予算を持っているなら、あなたはずっとアナログに行くことができます。私の経験では、レコード盤で曲を聴かない限り、それがずっとアナログだったとは言えません。その後、暖かさが始まります。
人々がビニールレコード、ノブとスイッチで覆われたハードウェアシンセ、パッチケーブルとモジュラー、およびアナログとラベル付けされたその他のデバイスの魅力を説明するとき、彼らが本当に言っているのは、これらのものの物理的品質が好きだということです。デジタルテクノロジーが関与できない理由はありません。デザイン、サウンド、音楽、アートについて非常に有意義な議論をする必要があります。最終的には、音楽の作成者の好みに依存します。
ダートモンキー、ジェイクワン、ダディケブ、ジョシュワン、クリストンプソンは、アナログとデジタルの独自のバランスを作成するために使用するさまざまなハイブリッドオプションの例をいくつか示しています。
Jake One、Josh One、Daddy Kev、Dirt Monkey On Analog Vs.デジタル
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Amp Live：最もよく使用する機器は何ですか？
ロサンゼルスは非売品です。 1
ダートモンキー ：私はMacMiniまたはMacbookPro、RME Babyface（オーディオインターフェイス）、MPK49 MIDIキーボードを使用しています。DAWはLive9で、主にMassive、Serum、Nexusシンセを使用しています。
ジェイクワン： ASR10およびProTools。
パパ・ケブ： 私はさまざまな目的でさまざまな機器を使用していますが、ビートを作成するためにすべてProToolsで行います。
ジョシュワン ：MPC2000XL、Fender Rhodes、Juno 60、Moog Phatty
アンプライブ： ある種のアナログボードを介して、またはコンピューターでミックスしますか？
ダートモンキー： 私はすべてのミックスをLiveのコンピューターで行います。
クリス・トンプソン： コンピューターとProTools。
ジェイクワン： トラックをプロツールにダンピングする前に、ASRからトラックをミックスします
パパ・ケブ： ハイブリッドとSSLXL-DeskアナログコンソールおよびProToolsを組み合わせています。
Josh One： 以前は音の良いMCI-JH618を持っていましたが、最近スケールダウンしました。
アンプライブ： あなたの音楽はアナログまたはデジタル、あるいは両方の組み合わせでマスターされていますか？
ダートモンキー： 私はいつもコンピューターで自分の音楽をマスターしてきましたが、最近はアナログ機器で音楽をマスターしています。それは音楽により多くの実体を与え、特に大きなサウンドシステムで目立ちます
クリス・トンプソン： デジタル的に。
ジェイクワン： 最近はマスターに行くことはめったにありませんが、両方の組み合わせだと確信しています。
パパ・ケブ： マスタリングには、アナログ/デジタルのハイブリッドセットアップを使用します。
Josh One： 私の古いレコードの多くは、私のスタジオがあったAtwaterVillageのD2Masteringを使用して、多くのアウトボードアナログギアでマスタリングされています。最近、私はバイオレットランタンマスタリングを介してデジタルマスタリングをしています。
アンプライブ： 選択肢があれば、すべてアナログにしますか？もしそうなら、なぜですか？
ダートモンキー： デジタルプラグインを使用してすべてを実行することに慣れているからというだけではありません。
クリス・トンプソン： そうではありません。
ジェイクワン： アナログは最初から私には良い音がします。デジタルのものはそれを正しくするために私にもっと努力を要します。私にとって、それは私の創造的なプロセスの一部にすぎないと思います。私はASR10の使用に20年を費やしたので、他のことに習熟するのは難しいでしょう。コアサウンドを維持しながら、何をしているのかを改善するには、新しいテクノロジーを使用する必要があると思います。
パパ・ケブ： EQと圧縮のすべてのアナログに行くことができれば、私はそうします。メディアを記録する場合、現時点でコンピューターを使用しないことは想像に難くありません。さらに、私はボリュームの自動化と編集にPro Toolsを使用することに慣れているため、すべてのアナログを効率的に操作することはほとんど不可能です。
Josh One： はいと言いたいのですが、おそらく私がスプライシングテープの学校に通っていなかったのでそうではありません。私は持っている2つのバランスが好きです。
アンプライブ： 選択肢があれば、すべてデジタル化しますか？もしそうなら、なぜですか？
ダートモンキー： モーグシンセをいじるなど、デジタルバージョンではできないアナログギアでできることがあると思うからではありません。あなたはいくつかのユニークな、ユニークな音を得ることができます。
クリス・トンプソン： そうではありません。
ジェイクワン： 間違いなくはるかに便利です。スタジオから離れているときは、少なくともProToolsのアイデアを始めることができます。
パパ・ケブ： とんでもない。私は、マウスを使うよりも、フェーダーとハードウェアプロセッサを使用するワークフローの方がはるかに好きです。さらに、EQプラグインを正しく鳴らすには時間がかかります。アナログEQでは、文字通り数秒かかります。また、インザボックスよりもプレミアムアナログサミングのサウンドが好きです。
Josh One： これは違います。船外機をあきらめることはできません。楽しすぎて、その音が大好きです。
アンプライブ： すべてのアナログとすべてのデジタルのミキシング/マスタリングには音の違いがあると思いますか？
ダートモンキー： 間違いなく違いがあると思います。友達のSSLボードとアナログハードウェアで自分のものをマスターすると、デジタルでは作成できない暖かさとパンチのあるものが得られます。それがなぜなのか、私には本当に説明できませんが、それはまさにその通りです。マスタリングに関しては、確かにアナログはデジタルよりも優れていると思います。
クリス・トンプソン： はい。
パパ・ケブ： 私の耳には、オールデジタルはオールアナログほど良く聞こえません。程遠い。私は音楽が角張って薄いのではなく、暖かくて丸く聞こえるのが好きです。あなたは曲線のある女性、または細い小さな棒が欲しいですか？アナログ対デジタルの議論を考えるとき、それは私が視覚的に想像するものです。
Josh One： 音楽のスタイルにもよりますが、アナログギアを駆け抜けると、より良く、より暖かく聞こえると思います。
アンプライブはベイエリアの半分です ザイオンI クルー。過去15年間、プロデューサー-slash-deejayは、ソロアーティストとしてだけでなくZionIの一部として世界中で演奏してきました。 Twitterで彼をフォロー@ AmpLive 。
